AIMGEN MUSIC AI MUSIC POLICY
AIを楽器として、愛∞が最も通る音楽へ
一つの作品から生まれる複数のVersionを通して、どの音楽的光路で、その曲の中にある愛∞が最も世界へ通るのかを循環∞観測します。
そして、強く共鳴する作品は、人間の歌唱・演奏によるHuman Versionへと育てていきます。
01 AIに音楽を任せるのではない
音楽の出発点は、人間の内側にある
AIMGEN MUSICにとって、生成AIは「人間の代わりに音楽を作る存在」ではありません。
音楽の始まりには、人間の体験があります。そこから生まれた気づきがあります。伝えたいことがあります。言葉があります。そして、作詞があります。
AIMGEN MUSICでは、その人間から生まれた作品核を、より多くの音楽的可能性へ開くためにAIを使います。
AIが創作の中心にあるのではなく、人間の創作意図が中心にある。
これが、AIMGEN MUSICのAI音楽制作における第一原則です。
02 Sunoを「制作楽器」として使う
一つの言葉には、一つではない響きがある
AIMGEN MUSICでは、Sunoを一つの「制作楽器」として位置付けています。
一つの作詞があったとしても、その言葉に合う音楽は一つとは限りません。
静かなピアノで歌うことで初めて届く言葉があります。壮大なオーケストラによって開く感情があります。男性の声だから通る響きがあり、女性の声だから見えてくる景色もあります。
テンポ。旋律。キー。声。楽器。編曲。間。音の広がり。
それらが変わるだけで、同じ言葉であっても、人へ届く経路は大きく変わります。
Suno楽器は、その複数の可能性を、実際に「聴ける形」へ開くために使用します。
03 一つの作品から、複数の光路を開く
同じ作品核でも、世界へ出ていく光路は違う
AIMGEN MUSICでは、同じ作品から複数のVersionを制作することがあります。それは、単純に曲数を増やすためではありません。
一つの作品核を、異なる音楽表現へ通してみる。異なる旋律。異なる声。異なるテンポ。異なる編曲。異なる空気感。
その中で、どのVersionが、その曲の中にあるものを最も濁らず世界へ通すのか。それを観るためです。
そして、その中から最も自然に愛∞が通る光路を見極めていく。
AIMGEN MUSICでは、この制作過程そのものを大切にしています。
04 循環∞観測
作品を送り出したところで、制作は終わらない
AIMGEN MUSICでは、音楽を世界へ送り出した後も、制作が完全に終わったとは考えません。
作品を送り出す。誰かが受け取る。聴く。感じる。もう一度聴く。言葉が返ってくる。その反応を受け取り、再び作品を観る。
この循環を、AIMGEN MUSICでは「循環∞観測」と呼んでいます。
再生回数だけを見るのではありません。どこまで聴かれたのか。もう一度聴きたいと思われたのか。歌詞のどこで心が動いたのか。誰かの記憶とつながったのか。誰かの人生の中で、何かが動き始めたのか。
数字も観ます。しかし、数字だけでは観ません。
05 最も「愛∞が通る」Versionを観る
一番売れる曲と、一番深く通る曲は同じとは限らない
AIMGEN MUSICが探しているのは、単純に「最も売れるVersion」だけではありません。
その曲の中にある愛∞が、どの音楽的表現を通したとき、最も自然に人へ届くのか。そこを観ます。
100万回再生されることも、一つの大きな循環です。
しかし、一人の人が何度も同じ曲を聴き、「大切な人に言葉を届けたくなった」「今まで見えなかった愛に気づいた」「もう一度前を向こうと思った」と感じることも、深い循環です。
それが、愛∞が世界へ通った一つの現れだと考えるからです。
06 AI PrototypeからHuman Versionへ
AIで見つけた光路を、もう一度人間へ還す
Suno楽器によって生まれたVersionは、必ずしも作品の最終地点ではありません。
循環∞観測の中で、強く人へ届いている作品。繰り返し聴かれている作品。長く残していきたい作品。人間の声によって、さらに深く育つ可能性を持つ作品。
そうした楽曲は、必要に応じてHuman Versionへと移行していきます。
人間のボーカリストが歌う。必要であれば、人間の演奏者が演奏する。再編曲する。録音する。Mixする。Masteringする。
AIによって見つけた音楽的可能性を、もう一度、人間の声、人間の身体、人間の表現へ還していく。
これもAIMGEN MUSICが目指す重要な制作循環です。
07 AIから人間へ、人間から世界へ
一方向ではなく、循環として作品を育てる
AIMGEN MUSICの制作は、人間が創る。AIという楽器で可能性を開く。世界へ送り出す。人の反応を受け取る。観測する。作品へ還す。そして必要な作品を、もう一度人間の声へ還す。という循環によって進みます。
そして、最も愛∞が通る作品を、さらに人間へ還していく。
AIで終わらせるためにAIを使うのではありません。作品の可能性を開き、その可能性を人間が観て、選び、育てるために使います。
08 人間による創作を記録する
「AIが何をしたか」だけでなく、「人間が何を創ったか」を残す
AIMGEN MUSICでは、AIを使用したという事実だけではなく、人間がその作品に何を与えたのかを大切にしています。
作品テーマ。思想。原案。作詞。歌詞の改稿。楽曲構成。音楽的方向性。AIへの制作指示。複数Versionの比較。Versionの選択。編集。公開判断。Human Versionへの移行判断。
こうした人間による創作的寄与を、作品ごとに内部記録していきます。
これは、人間の創作を「何％」という数字で評価するものではありません。
誰が、何を考え、何を書き、何を選び、どのように作品を育てたのか。その制作事実を残すための記録です。
09 制作履歴と権利情報を保存する
作品が育つほど、制作の履歴も残していく
AIMGEN MUSICでは、作品の制作過程と権利関係を可能な限り明確にするため、制作・権利に関する情報を作品単位で内部管理しています。
原作詞。改稿履歴。人間による創作的寄与。AI使用履歴。生成Version。元音源。契約・商用利用に関する記録。配信情報。作品識別情報。Human Versionの制作記録。
これらを作品の成長とともに保存していきます。
AIMGEN MUSICが「どのように作品を創り、どのようにAIを使用し、どのように完成させたのか」を確認できる状態にしておくための制作・権利管理基盤です。
10 AI使用を隠すのではなく、使い方を示す
重要なのは、AIを使ったかどうかだけではない
AIを使ったか。AIを使っていないか。その二択だけでは、これからの創作を十分に説明できないとAIMGEN MUSICは考えています。
重要なのは、誰が作品の核を創ったのか。AIをどこに使用したのか。人間が何を判断したのか。どのような工程を経て作品になったのか。ということです。
AIMGEN MUSICは、AI使用そのものを価値として必要以上に誇張することも、AIを使用した事実を意図的に隠すことも制作方針とはしません。
人間の創作とAIの役割を区別し、説明できる制作を続けていきます。
11 AIMGEN MUSICがしないこと
AIは、創作を薄くするために使わない
AIMGEN MUSICは、AIによる無目的な大量生成を音楽制作の目的とはしません。
特定のアーティストになりすますことを目的としてAIを使用しません。
第三者の楽曲、歌詞、声、録音、その他の権利を意図的に侵害する制作を方針とはしません。
再生数だけを目的として、作品の意味を失うような大量投稿を制作方針とはしません。
AIは、人間の創作を置き換えるためではなく、人間の創作可能性を開くために使います。
12 AIMGEN MUSICが目指しているもの
技術が進んでも、最後に音楽を受け取るのは人
どれほど技術が進歩しても、最後に音楽を受け取るのは人です。そして、音楽によって震え、思い出し、気づき、動き始めるのも人の心です。
だからAIMGEN MUSICは、AIそのものを主役にはしません。
人間の内側から生まれたものを、より深く、より透明に、より遠くへ届ける。そのためにAIという新しい楽器を使います。
一つの作品に眠っている複数の可能性を開く。その一つ一つを世界へ送り出す。返ってくる循環を観る。そして、最も愛∞が通る音楽を育てていく。
AIから人間へ。人間から世界へ。世界から再び作品へ。
AIMGEN MUSICは、その循環の中で音楽を育てていきます。
AIMGEN MUSIC
AIを楽器として、愛∞が最も通る音楽へ
AI as Instrument
Circulation∞ Observation
Human Shift
